L'última dècada i pel·lícules premiadíssimes com Los objetos amorosos (2016), Sedimentos (2021) i Mi vacío y yo (2022) han col·locat a Adrián Silvestre (València, 1981) com una de les puntes de llança del documental del nostre país. Aquests dies, el festival DocsBarcelona estrena el seu últim treball (les projeccions es donaran els dies 5 i 7 de maig, amb col·loquis posteriors), sens dubte el més personal de tots ells, perquè el cineasta és, també, un dels protagonistes de la història que explica a Hágase tu voluntad: després de més de vint anys sense veure's, Silvestre i el seu pare es retroben davant de les càmeres, en un exercici que té alguna cosa de catàrtic, però també de reflexió sobre el perdó, el pas del temps i les dinàmiques que s'estableixen en qualsevol família.
Després de més de vint anys sense veure's, Silvestre i el seu pare es retroben davant de les càmeres, en un exercici que té alguna cosa de catàrtic, però també de reflexió sobre el perdó, el pas del temps i les dinàmiques que s'estableixen en qualsevol família
Ricardo, el pare del director, va ser sempre un vividor, i es va allunyar dels seus fills lustres enrere. Ara, després de perdre la seva parella i patir dos ictus, ha entrat en un estat de depressió que l'ha portat a desitjar la mort. En realitat, el punt de partida d'Hágase tu voluntad va estar relacionat amb aquest desig íntim de Ricardo: "Aquesta pel·lícula, per molt personal que sigui, curiosament va néixer com un encàrrec", ens explica Adrián Silvestre. I és que, després de tenir clar el seu compromís amb les històries que havia explicat en els seus anteriors films, les productores Nanouk Films i Producciones del Barrio li van fer una proposta: "Es tractava de desenvolupar un projecte entorn del dret a morir dignament. Vaig estar uns mesos investigant, explorant sobre el tema de l'eutanàsia, amb una visió una mica més rigorosa sobre quin és l'estat de la situació a Espanya, ara que és legal. I, després de fer una recerca molt exhaustiva, complexa i delicada, em vaig adonar que això estava passant en la meva família. En realitat, això era el millor que jo podia oferir, perquè al final el meu cinema ha de ser molt íntim. No el puc abordar des de fora, no hi pot haver ni pudor ni distància", apunta.
Tu sabies que el teu pare desitjava morir-se...
Sí. Encara que fes anys que no ens vèiem, jo sabia del meu pare a través de la meva germana. Llavors vaig proposar d'abordar el tema des del que estava passant a casa meva. Jo estava disposat a fer-ho i a filmar-lo, i semblava que la meva família també. Després la pel·lícula va fer un gir cap a una història que no només parlava del desig de morir, sinó que fins i tot el posava en segon pla per parlar de la complexitat de les relacions familiars, de les trobades, del significat de la paternitat... tot aquest tipus de coses que crec que són les que després toca la pel·lícula.
Va costar molt convèncer la teva família per ser protagonista d'una pel·lícula?
Ells em van dir que confiaven en mi. Si ho vols fer, endavant. La meva germana, en concret, estava molt il·lusionada perquè sabia que també significaria que aquest retrobament amb el meu pare per fi es faria real. Ella va ser la mediadora i vam fer un pacte amb el meu pare: faríem la pel·lícula, però no ens podríem veure abans del rodatge. Tot el que féssim havia de ser davant d'una càmera. També vaig deixar clar que una pel·lícula és una cursa de resistència: no pots venir a filmar i als dies cansar-te. Era molt important que aguantés els mesos que estiguéssim treballant en això. I demanar-li això a algú que té una condició física com la del meu pare, que no aguanta en la majoria de circumstàncies, ja que era complicat. Però ho vam fer, va aguantar fins al final. En realitat, des del primer dia en què ens vam veure, vaig veure que ell estava compromès, i ja em vaig relaxar, perquè no poder completar la pel·lícula hagués estat un drama afegit.
Resulta sorprenent que tots els membres de la teva família us hàgiu bolcat d'aquesta manera, amb aquest nivell d'exposició, perquè al final esteu mostrant la vostra intimitat.
He intentat no donar-li molt voltes a això, perquè m'hauria condicionat el procés de treball. Al final, el director es va imposar sobre el fill, i em vaig posar molt pragmàtic a l'hora de fer el que havia de fer. És veritat que aquí m'exposo, a mi mateix i a la meva família. I... sí, potser tinc un sentit de responsabilitat més gran per ells que no pas per mi mateix com a personatge dins del mateix film.
Per assumir, com a cineasta, que també eres el protagonista de la pel·lícula, va ajudar haver fet Mi vacío y yo o Sedimentos, amb persones que també s'havien exposat moltíssim davant de la càmera?
Sí, és un motor, i també és gairebé un compromís ètic. Sí passa que obrir espais tan íntims amb certes persones a les meves anteriors pel·lícules, t'empeny a fer el mateix. Però et confesso que no m'agrada, ni ho havia fet, ni m'interessa actuar ni ser davant de la càmera. Tot el temps estava desitjant situar-me darrere i controlar què passava, i no crec que torni a fer alguna cosa així... Era una part del contracte, però les meves inquietuds no passen per aquí. Tampoc no podia trobar algú que fes de mi...
Pensava que anava a ser tan, tan, tan catàrtic i que ho portaria tan malament que després ha estat més fàcil. El que és trist és que el temps perdut no es recupera
Com vas equilibrar l'encàrrec de rodar sobre el dret a morir dignament amb el pes que acaba prenent el retrobament d'un pare amb els seus fills?
Ha estat difícil relacionar el marc social de la llei de l'eutanàsia amb la història individual que estem explicant. Vam filmar molt més sobre el dret a morir, moltes més escenes en associacions amb altres casos de persones que passaven per situacions similars. Però en el procés de muntatge ens vam anar adonant que això, encara que fos molt interessant, no tenia cabuda a la pel·lícula. Perquè era fins i tot... no sé si frívol, però sí una mica atzarós: al final el meu pare té aquest desig de morir, però no representa el col·lectiu de persones que estan lluitant per això. I era una mica estrany situar totes aquestes històries allà i que el meu pare fos el capitost o representant d'una cosa que no executa de la mateixa manera, i amb els que no manté un diàleg. Així que ens en vam adonar que la pel·lícula en realitat parlava sobre els llaços familiars, i vam haver de rebutjar molt material molt interessant, que potser tindria cabuda en un altre tipus de projecte més didàctic, més institucional o més rigorós.
Entenc que el teu pare continua viu...
Sí, i tenim un altre pacte: ha de veure la pel·lícula, perquè no l'ha vist encara, i veure què passa i gaudir-ne en la mesura en la qual pugui. I de les altres coses ja veurem...
Com ha estat de catàrtic per a tu fer una pel·lícula com aquesta?
Pensava que anava a ser tan, tan, tan catàrtic i que ho portaria tan malament que després ha estat més fàcil. El que és trist és que el temps perdut no es recupera. Esclar que tu pots fer una treva i tornar a trobar a algú, però la que trobes és una altra persona diferent. I si de sobte pots connectar en records, o en algunes coses, passa que aquest pare que no ha estat ja està, ja el vaig perdre. I ara he reconnectat amb una altra persona i he intentat que, el dia que se'n vagi d'aquest món, doncs que estigui en pau, que ja no hi hagi picabaralles i que tot estigui bé. Però tampoc no és qüestió de generar una catarsi, de moure sentiments profunds, i de tornar a connectar amb aquest pare que vas perdre.
Tu també ets una altra persona respecte a qui eres fa 20 anys. I una pel·lícula també és una manera gairebé privilegiada, i molt poderosa, d'afrontar un retrobament.
També és que a mi em motiva molt fer cinema, llavors enfrontar-te a una cosa que has estat tapant durant anys, que fins i tot no sabies si anaves a confrontar alguna vegada... No sé si d'una altra manera s'hagués donat, però gràcies al cinema ens hem trobat. Si jo fos lampista doncs potser no ho hauríem fet.
Estàs d'acord que Hágase tu voluntad té en comú amb les teves anteriors pel·lícules un punt de vista, o una conclusió, esperançadora o optimista?
No ho sé... Les anteriors retrataven persones més joves, amb tot un camí per davant, i en les quals jo clarament veig la seva fortalesa, les seves ganes de viure, de menjar-se el món, de créixer. Òbviament, Hágase tu voluntad és una pel·lícula crepuscular, i hi ha una idea de resignació, no sé si de compassió, però sí d'acceptació. Sí que la pel·lícula és una mica un bàlsam, i no sé si és esperançadora però sí que ens diu que tampoc no és necessari fer un drama de tot. Això és el que és, i el meu propi pare, fins i tot enfrontant-se a la seva pròpia mort, és una persona que no perd el sentit de l'humor, que ha creat el seu propi univers oníric i, entre cometes, la seva pròpia religió.
Com veus la salut del documental? És un format que ara mateix exhibeix una creativitat i una experimentació enorme...
El format és inesgotable. Però si parlem de salut en termes de suport industrial i financer, per fer-ho possible, sempre estarà a l'ombra de les ficcions, que són les que absorbeixen i capitalitzen tot. Però en termes del llenguatge i la llibertat per experimentar, el documental és increïble. A mi m'encanta perquè, faci el que faci, al final sempre m'agrada nodrir-me de la realitat, i d'històries i de casos reals. M'agrada incorporar estructures fictícies, narratives, estètiques, més properes a la ficció, i el documental et dona molta llibertat. Quan comences un documental, mai no tens del tot clar quins camins prendrà. I això et propicia el continuar experimentant mentre filmes, per això els documentals són tan rics, tan inesperats, potser la paraula és tan frescos.
I a nivell d'interès del públic?
Crec que hi ha molta gent que està tancada al documental i només per l'etiqueta, i t'ho dic jo que he fet projectes molt propers a l'híbrid, i quan es pronuncia la paraula documental es tanquen portes. Hi ha molta gent que no vol veure documentals, hi ha distribuïdors que no distribueixen documentals, hi ha televisions que tenen uns slots molt determinats per finançar documentals. Crec que un camí a seguir en una possible agenda futura dins del cinema seria trencar aquestes etiquetes. També és cert que el públic del documental sí que està creixent i és molt fidel. És exigent i és cada vegada més gran. Per això hi ha festivals com el DocsBarcelona, o moltíssims més, perquè afortunadament n'hi ha per tot arreu, estan molt ben programats, i tenen una gran connexió amb el públic i un gran poder de convocatòria. La cosa està més aviat en com convèncer o seduir aquests espectadors que han estigmatitzat el documental, que només volen veure ficcions o un tipus de documental que fa Netflix amb uns paràmetres molt clars.