En el Born Centre de Cultura i Memòria se puede visitar la exposición que conmemora los 600 años de la primera referencia histórica de un gegant en Catalunya. El próximo domingo se clausurarán los actos de esta efeméride con la celebración de un gran encuentro de gegants centenarios e históricos. Para contextualizar la importancia histórica de la cita, he convocado a tres personas: Nicolás Alonso, comisario de la exposición y técnico de cultura popular del ICUB; Amadeu Carbó, escritor de varios libros sobre el folclore catalán, educador social y dinamizador cultural; y Carles Freixes, director del Museo de Solsona.
Los he convocado a las cuatro de la tarde de un martes, la exposición está llena hasta los topes y hay gente de todas las edades. Mientras hacemos la entrevista, varias personas saludan a los invitados: algunos ya han venido tres y cuatro veces. Coincidimos con una televisión local que también se interesa por la exposición. El primero en llegar es Carles Freixes, que resopla. Parece que las salas donde están estos muñecos enormes no son consideradas como un museo, mientras que el resto del Born sí. Un hecho curioso: no se pueden hacer grabaciones en la zona del yacimiento, pero sí en la sala donde están los gegants. Carles es director del Museo de Solsona y es parte implicada: hacía más de cuarenta años que los gegants de Solsona no salían de la ciudad. Lo habían hecho excepcionalmente, la pareja de gegants antiguos, en 2009, y me confirma que todo Solsona ha venido a visitarlos. Más tarde, llega Amadeu Carbó que nos dice que sus gegants preferidos son los de Horta Guinardó. Chistes aparte, Amadeu es la voz que más programas de cultura popular ha grabado los últimos años. También es la persona que los medios llaman cuando se tiene que hablar de las tradiciones de nuestra casa.
Finalmente, aparece Nicolás Alonso, que respondía las preguntas de otros medios. No hay que preguntarle: hacer venir a todos estos higos (casi cien) no ha sido fácil. "Hemos invitado a todos los históricos y centenarios", dice, pero no todos han venido. No solo se ha encargado de preparar esta exposición, también ha comisariado otra (con Amadeu) en el Museu Etnològic y ha preparado dos encuentros más: uno nacional y otro internacional, aparte de la del domingo. Cuando les consigo reunir a todos, solo puedo hacer una primera pregunta. La conversación coge un ritmo vertiginoso y no nos dejan ni hacerles fotografías. Les pregunto si es natural ver a un gegant expuesto. Amadeu lo tiene claro: dice que no. La función de los gegants está vinculada a la calle. Carles, sin embargo, defiende que la mayoría de piezas que hay son de un valor artístico incalculable. Y Nico se reafirma: "exhibirlos aquí aumenta su dimensión histórica".
Amadeu Carbó, escritor: "Los gegants han representado valores en connivencia con el poder; han transmitido un mensaje concreto"
Una cuestión pesada es definir qué es un gegant y qué función tiene. Carles muy rápidamente intenta hacer distinciones: hay gegants que están vinculados a una fiesta y hay otros que lo han perdido. Amadeu ve muchos más matices. "Hay un mundo portador de gegants, pero con muchas decisiones diferentes de cómo tiene que ser su gegant", explica. Para Amadeu, representan a una colectividad: "los gegants han representado valores en connivencia con el poder; han transmitido un mensaje concreto". Mientras discutimos de las diferentes funciones que pueden tener, Carles alerta de que se han humanizado. "Los gegants eran un elemento de atrezzo de la procesión de corpus, y ahora muchos de ellos tienen nombre e historia", concreta.
Como con cada tema hace que se exciten más, intento sacar temas delicados. Primero le pido a Nico por los gegants de la ciudad de Barcelona. "¿Alguien se los siente suyos?", pregunto. Nicolás, prudente, responde: "Hay un problema con la idea de Barcelona. Hay poco barcelonismo. La gente se siente de su barrio, pero en el centro no hay vecinos". Amadeu responde que en la capital catalana, además, hay un fenómeno curioso: "hay dos parejas que son transversales: los gegants del Pi y la Ciutat". Con mala sombra, le pido a Amadeu por la ausencia de criterio que muchas veces han hecho cambiar, los últimos veinte años, a los gegants de la Ciutat. Así de imprevisto, se alarma, —"todo se ha hecho con criterio, ¡siempre!"—, y me dice que se equivocaron cuando en 1999 vistieron a los gegants a la moda.
Amadeu es claro cuando dice que "nos equivocamos, pero tenía todo el sentido del mundo poner a los gegants a la moda". En todo caso, las tribulaciones que han sufrido los gegants de la ciudad los últimos años son de serial de televisión: cambios de trajes, sí, pero también de constructores y destrozos de todo tipo. Nico, en cambio, es consciente de la situación. Él sí que acepta que ha faltado criterio en muchas de las cosas que han pasado los últimos años. Por eso, se han encargado de normalizar esta situación y esta Mercè, en un acto insólito, aparecieron las tres parejas a la vez. "Todo eso, que si el gegant tiene una peluca o una de otra, los ojos, los brazos... lo vemos cuatro", dice Nico. Claro está, y si Raphinha del Barça juega más adentro o más ligado a la banda también lo vemos cuatro, quizás cuatro millones, en este caso. Lo que es evidente es que los gegants pueden generar debates con un tono acelerado.
Llevamos un buen rato charlando y a la exposición se han acercado decenas de personas. Algunas con cochecito, muchas otras con cámaras fotográficas. También pasan jóvenes y familias enteras. "Los gegants, en Catalunya, generan devoción", dice Carles, contundente, y añade: "con ellos pasa una cosa extraña, todo el mundo cree que los más bonitos son los de su población". Nico sitúa la concepción moderna de los gegants en los años ochenta, que es cuando se recuperaron muchas fiestas en nuestro país. Es decir, muchas fiestas son una construcción totalmente moderna. Carles, el experto museístico, critica algunas decisiones pictóricas y escultóricas de algunas de las figuras. Pero a su alrededor, un bebé en un cochecito, embelesado, no dice ni pío. Mientras la porra del gegant de Vilanova genera debate entre nuestros expertos, el bebé de nuestro lado, y ya no digo su padre, debe pensar en mil otras cosas posibles cuando ve una figura tan impresionante.
Carles Freixes, director del Museo de Solsona: "Con los gegants pasa una cosa extraña; todo el mundo cree que los más bonitos son los de su población"
"Los gegants se han adaptado: a las nuevas modas y a las tradiciones", dice Amadeu, como si quisiera citar la famosa canción de Manel. También añade: "y eso les ha hecho perdurar durante tantos años". También dice una cosa que encuentro sensacional: "todavía no se ha hecho lo suficiente, pero tenemos que empezar a estudiar a los gegants en las clases de historia del arte, es decir, a discernir la iconografía, como si fueran obras de arte". Realmente, la mayoría de estas figuras parecen Caravaggios: un estilo hiperrealista se ha apoderado de estas figuras. Pero todo eso son modas. Mientras algunos gegants disfrutan del bronceado veraniego, otros tienen unas tonalidades blanquecinas, como vírgenes. Otros, en cambio, asustan a los visitantes, y algunos han perdido dedos de la mano. Lo que despiertan los gegants es incomprensible. O mejor dicho, es inaprensible. Hacen vivir a los jóvenes, y no tan jóvenes, vivencias casi místicas. La experiencia de visitar la exposición del Born, sin embargo, es diferente. Convierte en dócil una figura que puede llegar a asustar; hace amables a personajes, como los enanos y los capgrossos. Lo cierto es que los gegants movilizan a masas de jóvenes, y no tan jóvenes.
