En la presentación de la nueva temporada del Teatre Nacional de Catalunya, Natàlia Garriga explicó que era un objetivo claro y explícito de la conselleria haber programado Ànima, un musical de creación colectiva que abre la temporada en la Sala Gran. Toda la prensa celebró que el teatro nacional hiciera musicales de gran formato. Carme Portaceli dijo en la rueda de prensa, a consecuencia de un pequeño lapsus, que hacer esto era un riesgo. Desde que se hizo público, nadie se ha preguntado si es ético que la consellera escoja los espectáculos del Teatro y, en todo caso, sería curioso saber si la programación ha sufrido más injerencias directas de la conselleria (¿fue la consellera quien pidió que se programara L’aranya de Àngel Guimerà?). En cualquier caso, este hecho, que se estrene la temporada con un musical de nueva creación, coincide con la nueva reposición de Mar i cel, y también con la producción, en catalán, de El dia de la marmota.
Si hablamos de propuestas de teatro musical en catalán, el panorama no es tan dramático como algunos lo plantean: los últimos años se ha estrenado El despertar de la primavera o Rent. Evidentemente, los seguidores del género del musical hace tiempo que esperan Els miserables (Dagoll Dagom hubiera hecho bien en hacerlos en y no Scharamouche). O producciones más chaladas como Wicked o Hamilton. Pero fijaos en mis palabras: traducir al catalán un superéxito de cartelera de los teatros de habla inglesa. Eso no impide que se hayan estrenado más producciones catalanas: L'alegria que passa, también de Dagoll Dagom; Jordi Prat i Coll hizo una maravillosa Evita; El Petit Príncep parece que estará muchas Navidades más, y muchas otras cosas.
A propósito de esto, las administraciones públicas y privadas no han dado demasiada respuesta a esta necesidad. El teatro Arnau todavía es un misterio. La compra de la Sala Barts reconvertida en Paral·lel 62 no ha producido ningún musical. El Teatre Principal es un espacio icónico que, desde hace años, acumula ruinas, y solo de vez en cuando alguien ve a algún operario trabajando ahí. El Teatro Condal se tenía que convertir en la casa de los musicales, y se ha convertido en la casa de Joel Joan que ha recogido a los seguidores de Joan Pera.
Lo que es evidente es que muchas producciones que hacen teatro musical en castellano tienen vía de acceso en los teatros de Focus y Balañà. Estos, en cambio, no producen casi nada en catalán: El dia de la marmota será una excepción. Por lo tanto, los encargados de producir teatro estrictamente comercial, es decir, los que programan espectáculos con largos periodos de exhibición, aquellos también que ajustan costes al máximo y que tienen un precio de entrada mucho más alto, son los primeros que no quieren hacer teatro musical en catalán. Y, por lo tanto, la Perla 29 se jugó la pasta para hacer El Petit Príncep, y ahora vemos al Teatro Nacional haciendo musical en catalán.
El Teatro Condal se tenía que convertir en la casa de los musicales, y se ha convertido en la casa de Joel Joan que ha recogido a los seguidores de Joan Pera
La primera pregunta es compleja: ¿el Teatre Nacional tiene que hacer teatro musical? Me parece muy interesante que se pueda debatir y que se genere el espacio, pero claro está que el Teatre Nacional hará lo que la conselleria dicte, y después lo que el director artístico del momento piense. Y si le preguntamos a la consellera, parece que lo tiene muy claro, más que la directora. La siguiente pregunta a hacerle es: ¿y qué proyecto tiene, el Teatre Nacional? ¿Hacer todo aquello que el teatro privado no quiere hacer, para no arriesgarse? ¿Se trata de priorizar las causas más injustas? ¿Clásicos catalanes que nadie quiere escenificar, y después, géneros menospreciados? ¿Este es el criterio de un Teatre Nacional? ¿Qué teatro nacional hace eso a escala europea? La otra cuestión es si la administración puede intervenir en las instituciones privadas. Y la pregunta se resuelve muy rápidamente: tendría que poder hacerlo. Todos estos reciben mucho dinero público: las salas y las productoras. ¿Si lo reciben, por qué no puede ser vinculado a unas condiciones? O bien, ¿los vínculos con el poder económico que tienen estas empresas es tan grande que tienen capacidad de dictar ellos mismos cómo tienen que ser las convocatorias? ¿Focus y Balañà mandan más que la consellera?
Me gustaría añadir otro elemento que juega un papel importante. En Catalunya hay centenares de escuelas de música, pero Barcelona tiene la singularidad de tener decenas de centros donde se enseña teatro. Escuelas privadas que ofrecen formación que equivale a un ciclo superior o medio. Se enseña no solo teatro, otros oficios, pero uno de ellos es el del teatro musical. Acceder no es fácil: piden varias pruebas de nivel y hacen pasar un proceso de selección, en el cual, qué casualidad, la mayoría acaban inscritos. No he encontrado cifras al alcance, sin embargo: ¿de cuántos matriculados anuales hablamos? Imaginémonos que 30 alumnos por curso en toda Barcelona, aunque seguramente son más. ¿Si nos ponemos a sumar promociones desde 2014, cuántos actores en teatro musical ha generado Barcelona en diez años? ¿Qué piensan hacer, si el privado no produce, y el público ha hecho uno por obligaciones de la conselleria, y seguramente pasarán años hasta que no vuelvan a hacer alguno?
Lo más probable es que todos los alumnos matriculados, si quieren ganarse la vida, quieran ser profesores de teatro musical. Y así la rueda se hará mayor, y las generaciones irán pasando, hasta que decidan ir a Madrid o girar por el mundo. Mientras tanto, el público barcelonés, y también el catalán, podrá ver uno, dos o, incluso, tres musicales, en el sentido amplio, por temporada. Por lo tanto, el público puede estar satisfecho. Y en caso de que alguien quiera más teatro musical, podría preguntarse por qué los privados se niegan a hacerlo. Y después, iremos a la consellera y le diremos que tenemos un teatro privado que no quiere hacer musicales, que el teatro público no puede asumir todos los espectáculos musicales que necesita el sector, y que tenemos alumnos matriculados que, o se hacen profesores, o ya me diréis qué teatro pueden hacer.